Cát sống

Đã phỏng vấn: Elena Olkhovskaya
Mọi người xung quanh luôn cảnh giác với những điều mà họ không hiểu hoặc về những điều không phù hợp với ý tưởng của họ về vũ trụ. Tin đồn của con người rất nhanh chóng treo nhãn hiệu - Cô sống trong một tòa tháp ngà voi (đọc: hoàn toàn ly dị với thực tế), anh xây dựng lâu đài trên cát Cát (đọc: cống hiến hết mình cho các dự án đường ống), v.v. Và nếu một người, trong suốt cuộc đời có ý thức của mình, đã tham gia vẽ tranh một cách chuyên nghiệp và đột nhiên, thu thập cọ, sơn và tranh vẽ, đóng cửa xưởng bằng một chiếc chìa khóa và cống hiến cho vấn đề bất ổn hơn nhiều so với mọi thứ trước đây ...

Arthur Kirillov là chủ sở hữu của một tài năng độc đáo trong thời đại của chúng ta và một nghề nghiệp độc đáo. Anh ấy làm việc trong thể loại hoạt hình cát hoặc Sand Art, nếu bằng tiếng Anh. Tại Các Tiểu vương quốc Ả Rập Thống nhất, Arthur là vào đêm kỷ niệm 38 năm thành lập đất nước theo lời mời của DXB Production, người thực sự muốn chứng minh công việc của mình với những người được sa mạc đưa lên và những bãi cát vĩnh cửu không chỉ là nơi sinh sống. Đối với Emirates, sa mạc là tất cả sự sống, từ khi sinh ra cho đến khi chết. Đây là nhiều hơn khu vực khí hậu và vị trí địa lý. Nhưng trở lại với nghệ sĩ.

Chúng tôi may mắn gặp Arthur Kirillov, và sau khi nói chuyện với anh ấy, tôi có cảm tưởng rằng tôi vẫn không có thời gian để hỏi về mọi thứ.

Trích dẫn từ trang web của tác giả Arthur Kirillov:

"Sand Art - một NGHỆ THUẬT độc đáo. Nghệ sĩ vẽ bằng cát trên bề mặt kính của một chiếc bàn đặc biệt, được tô sáng từ bên dưới. Sử dụng máy quay video và máy chiếu, hành động của anh ấy được truyền tới màn hình. Những kiệt tác độc đáo được tạo ra bởi bàn tay của chủ nhân, thay thế nhau trước khán giả" ...

Tôi ước nó là như vậy. Để đáp ứng hiện tượng này trên Internet, trên video hoặc may mắn thay, trong một buổi biểu diễn trực tiếp, bạn đã gặp chính xác với ART ... "

Arthur, làm thế nào, khi nào và tại sao bạn lại tham gia vào một loại hình nghệ thuật như Sand Art?

Bạn biết đấy, tôi đặc biệt tạo ra trang web của mình, ngày nay được công nhận là tốt nhất thế giới trong loại hình nghệ thuật này, để những người lần đầu tiên bắt gặp hoạt hình cát có thể làm quen với tất cả các thông tin cơ bản - Sand Art đến từ đâu, ai trên thế giới làm điều đó, và nhận được câu trả lời cho nhiều câu hỏi khác. Trên thực tế, cho đến những năm 1990, tôi là một họa sĩ tự do, tôi đã tham gia vẽ tranh, tôi làm việc như một số loại đơn đặt hàng thiết kế, dự án. Và sau đó, bằng cách nào đó rất sắc nét, và tôi không biết tại sao, mọi thứ dừng lại. Trong vài ngày, tôi đã thu thập tất cả các tài liệu và rời khỏi xưởng. Mười lăm năm trôi qua sau đó, trong thời gian đó tôi không làm gì liên quan đến nghệ thuật. Tôi là một chú hề, tôi có công việc kinh doanh riêng, tôi đã phát minh, tổ chức và sở hữu một xưởng sản xuất các sản phẩm phi tiêu chuẩn từ thủy tinh, kim loại và nhựa. Không phải ở cấp độ nghệ thuật, mà ở cấp độ quảng cáo và sự kiện quảng cáo. Sau đó tôi làm việc cho một công ty phiêu lưu trên toàn thế giới. Vâng, và nhiều hơn nữa. Và nơi làm việc cuối cùng của tôi - Tôi đứng đầu bộ phận bán hàng trong công ty tổ chức sự kiện. Nhưng bằng cách nào đó, thông qua văn phòng của chúng tôi, các đối tác đã đưa một người nào đó tham gia vào hoạt hình cát, và trong vài ngày, chiếc bàn kính của anh ta vẫn ở trong văn phòng của chúng tôi. Tất cả những ngày này tôi ở lại làm việc cho đến sáng, và một tuần sau đó nghỉ việc. Một tuần sau, tôi thuê một xưởng, tự làm bàn và bắt đầu làm việc với cát. Tôi chắc chắn rằng tất cả công việc của tôi đã kết thúc vào những năm 90, nhưng hóa ra nó chỉ đơn giản là hoãn lại trong một thời gian nhất định và may mắn thay cho tôi, đã trở lại. Trong công việc của tôi ngày hôm nay, tôi đã tìm thấy và tìm thấy, có lẽ, một thứ mà tôi thiếu trong nghệ thuật truyền thống.

Tại sao không có nhiều người trên thế giới tham gia vào hoạt hình cát?

Có rất nhiều nghệ sĩ trên thế giới, nhưng tham gia vào hoạt hình cát để trở thành một nghệ sĩ là không đủ. Đối với thể loại này, một người nên kết hợp rất nhiều thứ. Khả năng vẽ? Vâng, nhưng đó không phải là vấn đề. Mặc dù, càng xa, tôi càng hiểu làm thế nào tôi bỏ lỡ nhiều kỹ năng vẽ. Những cuốn sách đòi hỏi khắt khe nhất của tôi ngày hôm nay là những bản giải phẫu. Từ họ tôi nghiên cứu vị trí chính xác của bàn tay với một cử chỉ cụ thể. Nếu tôi không biết làm thế nào bàn tay nằm chính xác, thì trên cát tôi chắc chắn sẽ không thể hiện nó. Bởi vì tôi cần phải mô tả một bức tranh cát chỉ bằng hai chuyển động của tay. Đó là lý do tại sao tôi đang nói về một phức hợp các phẩm chất nên có ở một người.

Lúc đầu, tôi thực sự không hiểu tại sao có quá ít nghệ sĩ như tôi. Rồi tôi hiểu. Điều đầu tiên quan trọng là một nghệ sĩ kỹ thuật thành thạo các kỹ thuật vẽ và có một mong muốn lớn để tiếp tục nghiên cứu kinh doanh của mình. Chẳng hạn, nhiều người nói với tôi: "Bàn tay của bạn rất tốt". Tất nhiên, xem xét rằng tôi đã vẽ và nghiên cứu những bàn tay này từ sáng đến tối trong nhiều năm. Nhưng nó rất thú vị với tôi, mặc dù tôi vẫn chưa biết nhiều. Thứ hai, hoạt hình cát không phải là một bộ ảnh, đây là những trạng thái nhất định thay thế cho nhau. Và điều này là trực tiếp, và theo nghĩa bóng. Không giống như trong một bộ phim hoặc khi quay một bộ phim, nhưng một hướng hoạt hình như vậy. Đây là sự khác biệt cơ bản giữa Sand Art và hoạt hình cổ điển - không có khả năng thể hiện sự chuyển động. Tôi có thể thay đổi trạng thái xuất hiện trong mỗi bức tranh cụ thể. Trong bức ảnh tiếp theo, được thay thế như một trình chiếu, sẽ có một trạng thái hoàn toàn khác. Tôi dẫn họ vào khán giả.

Và thành phần thứ ba là biểu diễn trực tiếp. Tôi chuyên về họ. Đó là, một người có thể nghĩ ra thứ gì đó sang trọng và vẽ nó một cách hoàn hảo, nhưng khi bạn đi ra ngoài hội trường, bạn đứng trước khán giả và hiểu rằng bây giờ nhiều mắt đang nhìn bạn, thì cần phải mở to hoàn toàn. Đằng sau bạn không có gì, trước bạn cũng vậy, không có gì ngoài chiếc bàn kính và một nắm cát. Âm nhạc và bạn hiểu rằng khán giả đang chờ đợi chương trình của bạn. Ở đây, người làm phim hoạt hình không có quyền phạm sai lầm. Đối với những buổi biểu diễn trực tiếp như vậy, bạn cần phải là một người đủ dũng cảm.

Nói cho tôi biết, Cyril, có thật là khi phát biểu vào ngày 2 tháng 12 với khán giả ở Abu Dhabi, bạn đã mô tả vị tổng thống đầu tiên của đất nước, ông Sheikh Zayed, rằng khán giả không nói nên lời?

Tôi không biết rằng người sheikh thực sự rất giống tôi, nhưng mọi người nói có. Ban đầu, tôi không đặt cho mình nhiệm vụ vẽ Sheikh Zayed để có sự tương đồng với chân dung. Mặc dù, đã nghiên cứu chủ đề này, tôi đã thấm nhuần sự tôn trọng lớn đối với người này. Trên thực tế, trước đó tôi thậm chí còn không biết anh ta là loại người gì và anh ta đã làm gì cho đất nước và dân tộc mình. Nhưng nếu tôi thành công, thì tôi vui vì điều đó.

Cyril, loại cát nào bạn sử dụng trong công việc của bạn? Bạn có cần một loại cụ thể hoặc loại cát?

Nó rất cá nhân. Cá nhân tôi làm việc với cát sông. Tôi có một người tốt và ngoan ngoãn, nếu tôi nói chuyện với anh ta một cách chính xác. Cát - anh ấy còn sống. Các nghệ sĩ khác chọn cho mình một số giống khác. Tôi đi du lịch nhiều nơi trên thế giới và cố gắng theo dõi mọi thứ xuất hiện trong lĩnh vực hoạt hình cát. Và cho dù âm thanh thảm hại đến mức nào - tôi đang tìm kiếm đồng nghiệp của mình. Thật không may, chúng chưa có sẵn. Thứ nhất, các nghệ sĩ mới không đặc biệt sẵn sàng đi vào loại sáng tạo này, vì những lý do mà tôi đã đề cập trước đó. Và thứ hai, những người xuất hiện ban đầu được thiết lập để kiếm tiền tại bất kỳ buổi thuyết trình và sự kiện nào. Hơn nữa, xu hướng này đã phát triển không chỉ ở nước ta, mà còn ở nước ngoài. Không ai muốn làm Sand Art một cách nghiêm túc như một nghệ thuật, từ đó hạ thấp thanh cho chính họ.

Trích dẫn từ trang web của tác giả Arthur Kirillov:

Cát cát gần như là nước, lần này, nó chảy, nó có nhiều hình thức khác nhau (không phải lúc nào cũng được mong đợi) ... Đó là bản chất của anh ấy và đó là thứ hấp dẫn anh ấy. Bạn có thể ép anh ấy! Bạn chỉ có thể yêu anh ấy, chấp nhận anh ấy vì anh ấy là ai anh ấy để chứng tỏ bản thân, bộc lộ những phẩm chất tự nhiên của mình và hy vọng có đi có lại ... cho một mối quan hệ .... Và sau đó chính anh ấy ... sẽ bắt đầu một cuộc đối thoại với bạn về nghệ thuật. Đây là SAND ART. "

Có lẽ ở đây một vai trò nhất định được chơi bởi tâm lý của con người? Nó là phổ biến cho một nghệ sĩ để giữ công việc của mình. Và làm thế nào bạn có thể tiết kiệm công việc từ cát chảy? Xét cho cùng, hoạt hình cát là giây mà mỗi hình ảnh tồn tại trên ...

Đối với tôi, phong trào là quan trọng. Lệ phí, ví dụ, là thứ yếu đối với tôi. Không phải tôi không cần tiền, không. Nó chỉ là tôi liên tục đặt ra những nhiệm vụ mới cho bản thân, thử thách bản thân. Và đó là những điều thú vị đối với tôi. Nếu tôi không tìm thấy những thách thức này, thì tôi từ chối nói.

Hóa ra mỗi lần xuất hiện công khai mới là một thử thách mới với chính mình? Trong số các sự kiện mà bạn đã tham gia, sự kiện nào đáng nhớ và thành công nhất đối với bạn?

Đến nay, tình hình đã phát triển rằng các cơ quan sản xuất của Nga và quốc tế liên hệ với tôi coi tôi là người giỏi nhất trong thể loại của tôi. Và họ, không ngần ngại, đặt ra trước tôi những nhiệm vụ như vậy mà đôi khi tôi không biết cách tiếp cận. Và họ bình tĩnh chờ đợi kết quả. Do đó, mỗi chương trình mới là, vâng, một thử thách.

Đối với các sự kiện đáng nhớ, đã có rất nhiều trong số họ. Nhưng, ở đây một trong số họ bây giờ vì một số lý do xảy ra với tôi. Tôi biểu diễn vào một buổi tối riêng tư. Khán giả được mời rất nổi tiếng, quyến rũ, như họ nói bây giờ. Và nhân tiện, ban tổ chức, mời tôi, nói chính xác ai sẽ là khách trong số đó. Nói chung, tôi đã trả lời rằng tôi, nói chung, không tham gia một bữa tiệc, và những điều như công khai không được tôi quan tâm đặc biệt. Tôi dễ bị suy tư triết học hơn. Nhưng, sự thật, thành phần cho buổi tối này được gọi là "Glamour".

Tôi đã quen với thực tế là trong các bài phát biểu của mình, mọi người bắt đầu bị lạc trong thời gian và không gian, rằng họ có một kiểu khởi động lại. Hơn nữa, nó không thành vấn đề nếu tôi nói chuyện với hàng tá người hoặc với hàng ngàn khán giả. Vâng, ngay cả trong các chương trình của tôi, tôi thường lái những nhiếp ảnh gia hoặc nhà quay phim không được giáo dục tốt, những người trèo vào vòng tay của tôi và can thiệp vào công việc của tôi. Và rồi tôi chợt nhận thấy rằng ở giữa bài phát biểu, một cô bé khoảng bảy tuổi đến gần bàn của tôi. Nhưng tôi phải nói rằng bàn của tôi khá cao, và rất có thể, rất ít khách mời thậm chí nhận thấy rằng cô ấy bước lên sân khấu, vì tất cả sự chú ý thường được hướng vào màn hình. Và cô bé này bắt đầu vẽ thứ gì đó trên cát trên góc bàn của tôi bằng ngón tay. Tôi thậm chí đóng băng trong một giây. Bởi vì tôi nhận ra rằng, có lẽ, tại thời điểm này, một điều quan trọng nhất đang xảy ra, điều này quan trọng và có giá trị hơn tất cả bài phát biểu của tôi, và toàn bộ bữa tiệc, và các vị khách. Và bất kể chuyện gì xảy ra, tôi có thể nói bất cứ điều gì với người đàn ông này, và thậm chí ít hơn thế, để đẩy anh ta ra khỏi bàn. Vì vậy, chúng tôi cùng với cô ấy đến cuối cùng và hoàn thành.

Nhân tiện, vì bạn đã đề cập đến sự quyến rũ, từ này có nghĩa là gì, theo ý kiến ​​của bạn?

Dịch từ sự quyến rũ của Celtic - đó là "bùa mê". Và, theo tôi, từ này rất phù hợp với chúng ta, những người hiện đại. Tôi biết chính xác ý nghĩa của nó. Glamour là một gói kẹo. Đây là giấy gói bán bất cứ thứ gì. Và thật không may, trong hầu hết các trường hợp, mọi người không quan tâm đến những gì mà cuốn sách bên dưới lớp vỏ kẹo. Đồng thời, cả một "người yêu" thực sự tốt và ngon miệng và nhảm nhí hoàn toàn có thể được ẩn dưới một gói kẹo. Nhưng ngày nay, điều chính là giá trị của giấy gói kẹo. Đây là sự quyến rũ.

Làm thế nào cẩn thận để bạn chọn thành phần âm nhạc cho mỗi chương trình mới?

Tôi chọn âm nhạc rất cẩn thận, vì nhạc đệm thành công khoảng bốn mươi phần trăm. Thông thường đây là một cổ điển, nhưng nó có thể là bất cứ điều gì. Rất tốt cùng với Sand Art nghe có vẻ "cổ điển hiện đại" với việc sử dụng các sắp xếp mới, một số nhạc cụ điện tử. Tôi chưa bao giờ thích âm nhạc trước đây, nhưng công việc mới của tôi khiến tôi nghiện, và máy tính của tôi có gần 80%.

Trích dẫn từ trang web của tác giả Arthur Kirillov:

"Cát là một vật liệu sống, di động và bất tiện và đây là sự khôn ngoan và triết lý của nó. Sand đã dạy tôi cách đối xử khác biệt theo thời gian. Ông giải thích với tôi rằng mọi thứ đều ngắn ngủi, câu hỏi duy nhất là: chúng ta đo lường điều gì ... Nghệ thuật tạo ra một người đàn ông. một nhà sáng tạo tài năng, nó có khả năng tạo ra các tác phẩm nghệ thuật, bất kể anh ta làm gì. Về vấn đề này, một màn trình diễn cát trong một tay có thể là một nghệ thuật thực sự, ở những người khác - một tập hợp các kỹ thuật. "

Nhưng không có cảm giác rằng ở đây có thể giữ được một chút, nhưng tốt hơn là tìm một nhà soạn nhạc thiên tài có thể truyền tải mọi thứ như trong âm nhạc của mình?

Cảm giác này xuất hiện mỗi khi tôi chuẩn bị cho một chương trình mới. Tất cả thời gian tôi thấy mình nghĩ rằng tác phẩm này hoặc tác phẩm đó không bao gồm đầy đủ chủ đề. Nói chung, nó không xảy ra với tôi để lấy một giai điệu và làm việc cho nó. Tất cả thời gian bạn phải tự trộn âm thanh. Nó thường xảy ra rằng toàn bộ thành phần hình ảnh đã sẵn sàng, và bạn gác máy với âm nhạc. Trong bài phát biểu của tôi ở Abu Dhabi, chẳng hạn, tôi đã sử dụng bốn tác phẩm âm nhạc khác nhau. Và trước năm mới vừa qua, tôi đã thử tất cả mọi thứ, và đột nhiên trước buổi biểu diễn, tôi đã đưa âm nhạc của Tchaikovsky và Grieg vào âm thanh giao hưởng. Thật tuyệt đã xảy ra. Rất thường xuyên tôi lấy nhạc phim. Thật thú vị khi làm việc với họ. Đối với bài thuyết trình của Nga về chiếc xe Jaguar mới, tôi đã theo dõi bảy hoặc tám bộ phim, và điều này cho các tác phẩm chỉ kéo dài 4, 5 phút.

Lịch trình làm việc của bạn bận rộn như thế nào và có thời gian để thư giãn?

Nó xảy ra theo những cách khác nhau. Bây giờ, theo tôi, lịch trình không nơi nào dày đặc hơn. Tôi không có một chương trình được chăm sóc chu đáo, giống như các nhạc sĩ đã làm - họ đã tạo ra một album và đi cùng nó đến các thành phố và thị trấn. Tôi phải làm một cái gì đó mới mỗi lần. Và, mặc dù địa vị của tôi và sự công nhận toàn cầu về công việc của tôi, chỉ hai năm trước tôi bắt đầu làm hoạt hình cát. Mặc dù một người bạn của tôi, người mà chúng tôi đã là bạn từ năm lên 5 tuổi, đã từng nói: "Không quan trọng bạn có thể làm gì, điều đó rất quan trọng với cách bạn sống." Tôi đồng ý với anh ta. Điều cực kỳ quan trọng là phải hiểu những gì bạn có thể và muốn truyền đạt cho mọi người thông qua sự sáng tạo của bạn. Bạn có kinh nghiệm gì sau lưng. Trước đó ở các nước phương Đông họ đã dạy nghệ thuật thư pháp. Trong năm năm, một người đàn ông đã nghiên cứu, và sau đó trong mười năm, anh ta bị cấm lấy bàn chải và bút, gửi anh ta để tham gia vào các vấn đề hoàn toàn khác nhau - thương mại, bất cứ điều gì khác. Sau đó, anh trở lại và bắt đầu làm việc. Và, như một quy luật, anh trở thành một bậc thầy vĩ đại.

Vâng, câu hỏi cuối cùng. Bạn nghĩ gì về Emirates, và bạn có thích chơi ở đây không?

Tôi không có thời gian để nhìn vào đất nước, và ấn tượng sống động nhất mà tôi có là từ khán giả địa phương. Tôi hiếm khi có những màn trình diễn như vậy. Tất nhiên, tôi hiểu rằng nhiều người chưa bao giờ thấy điều này hoặc thậm chí không biết rằng loại hình nghệ thuật này tồn tại. Nhưng tôi đã bị sốc. Mọi người vỗ tay khen ngợi mọi hành động của tôi, lơ lửng, có lẽ, họ chỉ không bắn vào không trung. Ngay trong lần di chuyển đầu tiên, khi tôi ngủ thiếp đi, tôi nghe thấy tiếng "Ồ!". Sau đó, trên màn hình, những ngọn núi xuất hiện - "Wow!". Con đại bàng bay - chỉ một tiếng hú. Tôi thậm chí còn sợ tiếp tục. Và khi bức chân dung của Sheikh Zayed xuất hiện trên màn hình, cả hội trường ồ lên. Đó là một thành công vang dội. Vì vậy, tôi thích nó ở đây. Trong mọi trường hợp, thật hợp lý khi đến các quốc gia như Emirates bằng cát. Ở đây họ hiểu bản chất và bản chất của nó. Tôi có thể đến đây hơn một lần.

Sau đó, cảm ơn bạn rất nhiều cho cuộc họp và cuộc trò chuyện. Cho đến khi chúng ta gặp lại nhau ở UAE.