Tiêu hóa

Văn bản: Natalia Orlova-Obolenskaya

NHỮNG NGHỆ S KN KIẾM TIẾNG ANH KIẾM TIẾNG ANH DỄ DÀNG NÀO TRONG NĂM MỚI, ĐỂ NHƯ VẬY VÀ LUÔN LUÔN, ĐÃ CÓ NHIỀU DỰ ÁN NGHỆ THUẬT TUYỆT VỜI. Những gì người hâm mộ và đối thủ của các nghệ sĩ liên tục báo cáo trang web của mình. NHƯNG SỰ KIỆN TUYỆT VỜI NÓ HOÀN TOÀN ĐƯỢC GỌI ĐỂ GỬI CÁC DẤU HIỆU - HỌ ĐẠI DIỆN HOẠT ĐỘNG GIÁO DỤC VÀ HOẠT ĐỘNG GIÁO DỤC VÀ CÔNG VIỆC TRONG L FINH VỰC THỜI TRANG.

Memento mori hoặc sự phát triển của thai nhi trong bụng mẹ

Vào cuối năm, tại thủ đô Doha, Doha, dự án quy mô lớn của Hirst, The The Journey Journey Magic đã được trình bày một cách long trọng - một con hẻm gồm 14 tác phẩm điêu khắc bằng đồng ấn tượng. Các tác phẩm điêu khắc đã được đặt ngay ngoài trời trước lối vào Trung tâm nghiên cứu và y tế Sidra trong tương lai, theo chính quyền địa phương, sẽ mở cửa vào năm 2015.

Các đối tượng nghệ thuật khát được thiết kế để đại diện cho quá trình phát triển của thai nhi - từ khi thụ thai đến khi sinh. Ví dụ, tác phẩm điêu khắc đầu tiên mô tả một phôi thai. Và người cuối cùng (cao 14 mét) là một người đàn ông kiên cố.

Công việc Hurst đã được chuyển đến Doha trong vòng vài tuần. Tuy nhiên, cho đến khi khai mạc triển lãm, thậm chí không ai có thể đoán chính xác chúng trông như thế nào! Hình thức và quy mô của công việc được giữ bí mật cho đến giây phút cuối cùng. Nhưng ngay cả khi đến Doha, tất cả các bức tượng đều được giấu cẩn thận khỏi những con mắt tò mò dưới mái hiên dày đặc, chỉ được gỡ bỏ vào ngày khai trương chính thức của con hẻm. Khi các trang bìa bị bỏ đi, hầu hết khán giả được mời tham dự buổi giới thiệu dự án hầu như không kìm nén được cảm xúc của họ - cảnh tượng này rất ấn tượng đối với người khiêm tốn và không quá tinh vi trong bản ngã thay đổi của tác giả, cư dân Trung Đông.

Tuy nhiên, khi trình bày dự án của mình với các phóng viên, Damian Hirst nhấn mạnh rằng lần này anh ấy sẽ không gây sốc với nhau! Đơn giản, theo nghệ sĩ, chủ đề về sự xuất hiện của một cuộc sống mới là quá tôn kính và rất phù hợp với khu vực - và đơn giản là anh ta không thể tránh xa: "cần phải tiến tới mục đích giáo dục."

Vâng, nó là cần thiết, nó rất cần thiết! Và Hirst đã làm điều đó. Theo cách đặc trưng của mình và với phạm vi thông thường. Tuy nhiên, nghệ sĩ đã không hòa tan. Dự án nghiêm túc và quy mô nhà nước này thực sự đã được đặt hàng cho anh ta. Trở lại đầu những năm 2000, chính quyền Qatar đã chuyển sang Hurst với một đề xuất tương tự. Người đứng đầu Quản lý Bảo tàng Qatari Al-Mayassa-bint-Hamad-bin-Khalifa-al-Thani là em gái của tiểu vương Qatari và là một trong những người bảo trợ nổi tiếng nhất của nghệ thuật đương đại ở Trung Đông. Năm 2005, lần đầu tiên cô nhìn thấy những bức vẽ của Hirst với những bản phác thảo các tác phẩm điêu khắc và, rõ ràng, vẫn thờ ơ với cách giải thích của tác giả về các sự kiện và hiện tượng.

Các tác phẩm của Hurst, theo tờ New York Times, trị giá khoảng 20 triệu đô la. Và việc tạo ra các tác phẩm điêu khắc nặng 216 tấn mất tổng cộng ba năm.

Nhân tiện, ngoài chương trình văn hóa ở chính Qatar, nước này còn hỗ trợ các dự án triển lãm ở nước ngoài. Chẳng hạn, năm 2010, Qatar đã tài trợ cho cuộc phô trương tai tiếng của nghệ sĩ Nhật Bản Takashi Murakami ở Versailles. Điều này, như bạn biết, đã gây ra một làn sóng phản đối, sự tức giận của công chúng và những người sành nghệ thuật. Theo tất cả các tài khoản, phong cách quá tự phụ và sôi nổi của họa sĩ người Nhật Bản manga manga-pop không phù hợp với nội thất thanh lịch của cung điện hoàng gia nổi tiếng ... Nhưng Hurst sẽ không phải là Hirst nếu anh ta đã trình bày bất cứ điều gì có ý nghĩa ở Doha sau khi nổi tiếng! Ví dụ, hồi tưởng giật gân "Di tích"

Đối với các đối tượng nổi tiếng của nghệ thuật hiện đại, địa điểm của Hội trường Triển lãm Al Riwaq được đặt tại Bảo tàng Nghệ thuật Hồi giáo, khai trương tại Doha năm 2008. Chính tại đây, theo yêu cầu của nghệ sĩ người Anh thân yêu nhất thời đại chúng ta, rằng tất cả các vật thể mang tính biểu tượng của anh ta đã được trưng bày - từ "Sự bất khả thi về cái chết trong tâm trí của người sống" (cá mập lớn nhồi trong formaldehyd) đến "Vì tình yêu của Chúa" (hộp sọ nạm kim cương).

Tuy nhiên, cả hộp sọ lẫn cá mập đều không làm dấy lên sự quan tâm sâu sắc của công chúng Qatari, ví dụ, một tác phẩm điêu khắc bằng đồng về chủ đề cuộc sống bóng đá của một nghệ sĩ khác - người Pháp gốc Algeria, Jama Abdedesseda. Bức tượng đồng dài năm mét mô tả cú đá đầu đầy tai tiếng của cầu thủ người Pháp Zinedine Zidane trong rương của Marco Materazzi người Ý không được công chúng yêu thích. Ở Qatar, cô bị coi là quá hung hăng và không theo truyền thống. Do sự phản đối của công chúng địa phương, tác phẩm điêu khắc đã phải được đưa ra khỏi kè Doha.

Tâm trí biết chữ

Như bạn đã biết, Damien Hirst có hiệu quả bất thường. Đặc biệt là nếu ý tưởng dự án quyến rũ anh ta. Và điều này thể hiện rõ ràng "Vì tình yêu của Thiên Chúa". Do đó, hầu như không ai ngạc nhiên trước quyết định thử sức của anh trong lĩnh vực giáo dục. Có lẽ chỉ có một vài tờ báo của Anh hỏi một câu hỏi tu từ: họ nói, anh ta sẽ khai sáng cho ai? Nhưng ở Anh, các tiêu chí khác đã xuất bản bảng chữ cái Hirst - "cuốn sách ABC - Damien Hirst". Damian đích thân vẽ tất cả các hình minh họa cho cô ấy và thiết lập phong cách. Hóa ra lần này Hirst quyết định tiếp nhận việc giáo dục trẻ em!

ABC là tập hợp của 26 tác phẩm mang tính biểu tượng của ông hoặc những tác phẩm của Hurst. Và các chữ ký tương ứng được phát minh bởi các nghệ sĩ cho mỗi bản vẽ. Như mong đợi, chữ ký cũng là một loại tác phẩm nghệ thuật. Và do đó chúng không tương ứng với tên. Chỉ cần cho mỗi minh họa, tác giả đã chọn từ đặc trưng của riêng mình. Ví dụ, cùng một tác phẩm, "Sự bất khả thi về thể xác của cái chết trong ý thức sống" (cá mập nhồi trong formaldehyd), minh họa cho chữ "J". Nó được ký bởi từ "hàm" ("hàm"). Và tác phẩm "Xa khỏi bầy đàn (trong phần)" - được cưa dọc theo xác cừu trong formaldehyd - được đặt trên trang có chữ "L" và chữ "lamb" ("lamb"). Vì "Vì tình yêu của Chúa" (cùng hộp sọ nạm kim cương), chữ "D" và từ "kim cương" (kim cương) đã được chọn!

Ngoài ra, đối với mỗi chữ cái trong bảng chữ cái của Hirst, một phông chữ riêng biệt đã được chọn. Các tên phông chữ được sắp xếp theo thứ tự abc. Ví dụ: chữ "A" nằm trong phông chữ "Albertus" và chữ "B" nằm trong phông chữ "Baskerville". Nhận xét về quá trình phông chữ trong một cuộc phỏng vấn với The Guardian, Hurst thừa nhận rằng "từ lâu ông đã quan tâm đến kiểu chữ và muốn chứng minh điều này trong một cuốn sách."

Nhân tiện, họa sĩ tin chắc rằng cuốn sách dành cho trẻ em. Tuy nhiên, ở độ tuổi chính xác họ nên bắt đầu đọc bảng chữ cái, Hirst không chỉ định. Chú thích từ nhà xuất bản chỉ quy định rằng cuốn sách phù hợp với trẻ em không chỉ về nội dung, mà còn theo cách trình bày: "Khi in bảng chữ cái, mực thân thiện với môi trường từ đậu nành đã được sử dụng!"

Từ độ sâu quan hệ

Trong khi đó, cái tôi thay đổi sáng tạo của ngôi sao của nghệ thuật hiện đại từ lâu đã bị chật hẹp trong xưởng nghệ thuật. Và do đó, Hirst làm việc rất nhiều ngoài phòng thí nghiệm sáng tạo ... Anh ta sản xuất áo phông, che những thùng rác có in nhãn hiệu, xuất bản sách ...

Mới hôm nọ, Damien Hirst và Văn phòng Bảo tàng Qatar đã tuyên bố một cuộc thi dành cho các nghệ sĩ trẻ. Kết quả của cuộc thi dự kiến ​​sẽ được công bố vào ngày 13 tháng 1 năm 2014. Và người chiến thắng sẽ có được một chuyến đi miễn phí tới London và cơ hội làm việc với Hirst trên một trong những tác phẩm mới của loạt Relics của anh ấy.

Prada trên sa mạc

Mười năm sau khi đóng cửa nhà hàng nghệ thuật đương đại nổi tiếng của Anh "Dược phẩm" ở Notting Hill Gate, Damien Hirst, một trong những người lãnh đạo của nhóm nghệ sĩ trẻ người Anh, đã quyết định hồi sinh Nhà thuốc, hay đơn giản hơn là một quán nước trái cây trên sa mạc Ả Rập. Nhân tiện, đã tham gia những nỗ lực của chúng tôi cho điều này với ngôi nhà Ý Prada và những người đứng đầu, những người bảo trợ lớn nhất của nghệ thuật đương đại, Miuccia Prada và Patricio Bertelli.

Dựa trên bản cài đặt cùng tên của mình, Damien đã mở nhà hàng Dược phẩm nổi tiếng vào năm 1998 với Prada. Một lần nữa, như là một phần của "Di tích" hồi quy mô lớn của nó. Theo khái niệm, trong lần tái sinh mới, nhà hàng ban đầu là một quán nước trái cây, nằm trong một chiếc lều Bedouin với những khách hàng duy nhất dưới dạng hai bộ xương người.

Bên cạnh quầy bar là cửa hàng Prada - Oasis. Tại đây, khách hàng được cung cấp hai lựa chọn phụ kiện Entomology. Đây là những chiếc túi được phát minh bởi Hurst cho Prada, có nghĩa đen là những con côn trùng. Nhân tiện, số tiền thu được từ việc bán sẽ được chuyển đến Viện bảo tàng Qatar và sẽ được quyên góp cho từ thiện.

Thí nghiệm phong cách McQueen

Một người đàn ông, bạn đã chế ngự con vật của mình một lần nữa ... Từ đó, cụm từ trong bộ phim hoạt hình đình đám của Liên Xô, The Magic Ring, là tác phẩm hay nhất trong tất cả các thí nghiệm của Hearst với côn trùng. Anh có tình cảm đặc biệt với sự tàn nhẫn, nhiệt tình khám phá những biến thái xảy ra với họ. Cứng rắn và tập trung. Với sự tỉ mỉ của một nhà côn trùng học, ông nghiên cứu các tính chất và đặc điểm của bọ cánh cứng, ruồi, bướm và ý nghĩa thiết thực của chúng đối với con người ... Tại triển lãm trong phòng trưng bày Tate Modern ở London, ông đã trình bày bản cài đặt "In and Out of Love" - ​​cuộc sống của những con bướm trong thiên nhiên. Trong một không gian không có cửa sổ với hoa, quả và nước, những con bướm bay khắp nơi. Một số ngồi trên khán giả, những người khác được ghim vào khung vẽ. Hurst tuyên bố rằng bản cài đặt "làm tăng các chủ đề của sự sống và cái chết, vẻ đẹp và kinh dị." Trong 23 tuần triển lãm, anh đã tiêu diệt khoảng 9 nghìn con bướm. Tổ chức People for the Ethical Treatment of Animal (PETA) gọi đó là "vô tâm và vô tâm". Đáp lại, Hurst đã trình bày một dự án thời trang với Alexander McQueen - ông đã tóm tắt thí nghiệm in lụa.

CHO TÌNH YÊU CỦA CHÚA

Vì tình yêu của Chúa hay Kim cương của Skull Damien Hirst là một hộp sọ người làm bằng bạch kim và nạm kim cương. Ông được công nhận là tác phẩm nghệ thuật đắt nhất của các nghệ sĩ sống.

Theo lời của Hirst, tên của đối tượng nghệ thuật được lấy cảm hứng từ lời nói của mẹ anh khi cô quay sang anh với dòng chữ: Nhẫn Vì tình yêu của Chúa, bạn sẽ làm gì tiếp theo? ("Nói cho tôi biết, vì Chúa, bạn sẽ làm gì tiếp theo?"). "Vì tình yêu của Thiên Chúa" là một trích dẫn từ Thư tín đầu tiên của Gioan: Đây là tình yêu dành cho Thiên Chúa (1 Giăng 5: 3).

Hộp sọ được làm bằng bạch kim, giống như một bản sao giảm nhẹ của hộp sọ của một người châu Âu 35 tuổi sống giữa 1720 và 1810. Toàn bộ bề mặt của nó, ngoại trừ răng nguyên bản, được bao phủ hoàn toàn với 8 601 viên kim cương với tổng trọng lượng 1106,18 carat. Ở trung tâm trán là yếu tố chính của bố cục - một viên kim cương hình quả lê màu hồng. Tác phẩm có giá Hurst 14 triệu bảng.

Hộp sọ này lần đầu tiên được trình bày cho công chúng vào tháng 6 năm 2007 tại Phòng trưng bày London White Cube. Một năm sau, anh đã được trưng bày tại Bảo tàng bang Amsterdam. Năm 2007, với mục đích đầu tư, tập đoàn, bao gồm chính Hirst, người quản lý của ông - Frank Dunphy, người đứng đầu phòng trưng bày White Cube và nhà từ thiện nổi tiếng người Ukraine Victor Pinchuk, đã mua một hộp sọ với giá 50 triệu bảng (100 triệu đô la).

THÁCH THỨC

Thử thách khát khao Damien, theo Art Guide, cũng diễn ra tại triển lãm Relics. Theo các điều kiện, những người tham gia phải gửi đến trang web của cuộc thi tác phẩm gốc của họ, được thực hiện dựa trên bất kỳ tác phẩm nào của Hirst. Các bức tranh và tác phẩm điêu khắc và các dự án đa phương tiện được phép tham gia. Hạn chế duy nhất của cuộc thi là sự hiện diện của nghệ sĩ quốc tịch Qatar. Vì đó là Qatar, theo nghệ sĩ, đó vẫn là nhà sưu tập nghệ thuật đương đại lớn nhất ở Trung Đông ở Trung Đông. Thử thách Hirst không phải là cuộc thi nghệ thuật đầu tiên có Hirst. Năm 2012, là một phần của triển lãm quy mô lớn của ông, trong 11 phòng trưng bày "Phòng trưng bày Gagosian", một cuộc thi thế giới của các nghệ sĩ trẻ đã được tổ chức, theo đó những người tham gia được cho là đến thăm triển lãm trong tất cả các chi nhánh của phòng trưng bày.