NHỮNG LỢI ÍCH ĐÁNH GIÁ TRONG THẾ GIỚI CỦA CÁC NGHỆ THUẬT HIỆN ĐẠI ĐƯỢC BIẾT, NHƯNG CÔNG THỨC ĐẦY ĐỦ CỦA SELLABILITY ĐÃ KHÔNG ĐƯỢC KẾT LUẬN. ĐÂY KHÔNG PHẢI LÀ NĂNG LỰC CỦA NĂNG LƯỢNG CỦA NGHỆ S ,, TÌNH YÊU CỦA NHÂN DÂN, Ý TƯỞNG TUYỆT VỜI VÀ HACK CỦA STEREOTYPES, NHƯNG VÀ TUYỆT VỜI QUA THỜI GIAN TỚI CUỘC ĐỜI CỦA BẠN. CHÚNG TÔI CUNG CẤP MỘT CUỐN SÁCH TẠI TEN CÔNG TRÌNH NGHỆ THUẬT MỞ RỘNG NHẤT ĐƯỢC BÁN TẠI TRUNG TÂM XX.
Jackson Pollock, Số 5 (1948) / 140 triệu đô la
Salvador Dali đã viết về Pollock trong Nhật ký thiên tài của mình: Bản tóm tắt Pollock: Bản tóm tắt của Chadillaise. Lãng mạn về ngày lễ và pháo hoa, như nhà gợi cảm theo chủ nghĩa giật gân đầu tiên của Monticelli, ông không tệ như Turner. Không rõ đây là một lời khen hay chỉ trích, nhưng cuộc tranh luận về nghệ sĩ người Mỹ, nhà lãnh đạo của chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng, Jackson Pollock, vẫn không lắng xuống. "Số 5" được viết trên ván sợi, trên đó nghệ sĩ tự nhiên phun và đổ sơn đen, xám, nâu, trắng và vàng theo nguyên tắc của một tổ chim dày đặc. Tác phẩm đã chiến thắng bước lên sân khấu nghệ thuật, thiết lập các tiêu chuẩn chất lượng và thay đổi một số chủ sở hữu có ảnh hưởng: Alfonso Ossorio, nhà xuất bản Samuel Irving Newhouse Jr., nhà sản xuất phim David Geffen, và tại buổi đấu giá Sotheby năm 2006, bức tranh đã được bán cho nhà tài chính người Mexico David Martinez đô la "Số 5" là một ví dụ sống động về thực tế rằng ngay cả những giấc mơ siêu việt nhất cũng trở thành hiện thực nếu nghệ sĩ làm mọi thứ để đạt được chúng.
Francis Bacon, "Ba bản thảo của Lucian Freud" (1969) / $ 142,4 triệu
Francis Outred of Christie "gọi bộ ba Bacon này là" kiệt tác thực sự "và là" biểu tượng không thể chối cãi của nghệ thuật thế kỷ 20 ", trong khi nhà sử học nghệ thuật Ben Street phân loại tác phẩm là" không phải là hạng cao nhất cho Bacon. " phạm vi, trên mỗi tấm vải của Ba bản phác thảo của Lucian Freud "mô tả người bạn thân của Bacon, nghệ sĩ Lucien Freud, ngồi trên ghế trong nhiều tư thế khác nhau. Bộ ba của nhà biểu hiện người Anh Bacon, người đã kiểm tra cơ thể con người trong tác phẩm của ông, được viết trong Hoàng gia Ngay cả nghệ thuật, lần đầu tiên được trưng bày tại Torino tại phòng trưng bày dorrte Galatea vào năm 1970, và sau đó đã gây chú ý tại Cung điện Mỹ thuật ở Paris. Vào tháng 11 năm 2013, bộ ba của Christie, đã đến một người mua giấu tên với số tiền hoàn toàn chưa từng có là 142, 4 triệu đô la.
Gustav Klimt, "Chân dung Adele Bloch-Bauer I" (1907) / 135 triệu đô la
Bức tranh sơn dầu 138x138 cm với kỹ thuật mạ vàng mô tả một người phụ nữ hấp dẫn Adele, vợ của ông trùm đường Ferdinand Bloch Bauer và, theo tin đồn, người yêu của chính Klimt. Đây là Mona Lisa của chúng tôi, Ronald Ronald Lauder, đồng sở hữu của đế chế mỹ phẩm Estee Lauder, tự hào thừa nhận. Ông đã trưng bày "Chân dung Adele Bloch-Bauer I" trong phòng trưng bày Neue Galerie ở New York cho công chúng.
Andy Warhol, "Tai nạn của chiếc xe màu bạc (thảm họa kép)" (1963) / 105,4 triệu đô la
Ông vua của nghệ thuật pop, nhà xuất bản của tạp chí Interview và đạo diễn Andy Warhol cai trị quả bóng với bộ phim kinh phí cao "Vụ tai nạn của chiếc xe màu bạc (thảm họa kép)". Tại buổi đấu giá của Sothyy vào ngày 13 tháng 11 năm 2013, bản in lụa này đã được bán cho một nhà sưu tập giấu tên với giá 105,4 triệu đô la, do đó đặt giá cao nhất cho các tác phẩm của nghệ sĩ nhạc pop (vào năm 2008, bức tranh của Warholedom tám Eight Elvis đã đi vào hoạt động riêng tư Bộ sưu tập 100 triệu USD). Ở phía bên trái của khung vẽ là những bức ảnh về một chiếc ô tô đâm vào cây, được lặp lại 15 lần và mỗi phiên bản là duy nhất: một sự cố không bao giờ giống hệt nhau; và bên phải là đại dương bạc của Lời hứa như một sự phản ánh trải nghiệm luôn thay đổi của chúng ta.
Damien Hirst, "Vì tình yêu của Chúa" (2007) / 100 triệu đô la
Quản lý tài năng và chiến dịch quan hệ công chúng tích cực không thể tách rời khỏi thành công và thành tựu của Hurst. Vào ngày 30 tháng 8 năm 2007, anh ta tuyên bố rằng anh ta đã bán tác phẩm cho một người mua ẩn danh với giá 50 triệu bảng, nhưng biên tập viên của tờ báo Nghệ thuật, Christina Ruiz, tuyên bố rằng vào thời điểm đó, nghệ sĩ không thể tìm thấy người mua và đang cố gắng "hợp nhất" hộp sọ với giá 38 triệu bảng. Kết quả là, ngay sau ấn phẩm này, nghệ sĩ khét tiếng Damien Hirst đã bán Viên kim cương Skull Skull thông qua Phòng trưng bày White Cube với giá 50 triệu bảng (100 triệu đô la) cho một tập đoàn bao gồm quản lý của ông Frank Dunphy, tỷ phú người Ukraine Viktor Pinchuk và chính Hirst. Theo các nhà phê bình, giá trị thị trường của tác phẩm sẽ chỉ tăng trưởng.
Pablo Picasso, Cậu bé với ống (1905) / 104,168 triệu đô la
Đó là một nghịch lý, nhưng một trong những bức tranh đắt giá nhất của Picasso đã được ông vẽ vào năm 24 tuổi trong một nhà nghỉ chật chội ở Paris ở Montmartre. Theo tin đồn, anh hùng của bức tranh, cậu bé Louis, liên tục lang thang khắp trường quay của Picasso và chính anh ta mời anh ta tạo dáng. Tất cả các loại địa phương treo khắp nơi - diễn viên, quý bà, quý ông, tội phạm ... Thỉnh thoảng anh ta ở lại cả ngày, anh ta thích xem tôi làm việc, anh cho biết người sáng lập của Cubism về người mẫu trẻ. Năm 1950, bức tranh được John Hay Whitney, nhà xuất bản của Herald Tribune mua với giá 30.000 đô la, và vào tháng 5 năm 2004, tại Sotheber's, bức tranh đã được bán cho một người mua ẩn danh với giá 104,168 triệu đô la.
Jasper Johns, Falstart (1959) / 80 triệu đô la
Jasper Jones, một người gốc Nam Carolina, sống trong một trang trại cũ ở Connecticut. Năm 1980, Bảo tàng Whitney đã mua bức tranh của ông với các biểu tượng sống động của lá cờ Mỹ "Ba lá cờ" (1958) với giá 1 triệu đô la, từ lâu đã vượt xa phạm vi của một bức tranh. Falstart đã duy trì vị trí dẫn đầu của mình trong thị trường nghệ thuật trong 26 năm: vào năm 1988, tại cuộc đấu giá của Sotheby, bức tranh đã được chuyển đến bộ sưu tập của ông trùm xuất bản Samuel Irving Newhouse với giá 17,05 triệu đô la, và trong năm 2006, trong một giao dịch tư nhân, bức tranh đã được bán lại cho 80 triệu đô la cho một cặp vợ chồng - Ann và Kenneth Griffin (người sáng lập Quỹ đầu tư Citadel). Tên của bức tranh được đặt ra tại Tavern Tavern, nơi Jones thích bản in đua xe.
Jeff Koons, "Con chó bóng bay" (1994-2000) / 58,40 triệu đô la
Neo-pop và bậc thầy kỵ sĩ Jeff Koons là một trong những nghệ sĩ nổi tiếng nhất và bán chạy nhất của cuộc sống. Năm 1988, tác phẩm điêu khắc mạ vàng Michael Jackson của ông với chú khỉ "Michael Jackson và Bong bóng" đã nằm dưới cây búa trong buổi đấu giá của Sothyy với giá 5,6 triệu đô la. Và vào tháng 11 năm 2013 tại buổi đấu giá buổi tối của Christie, một đối tượng nghệ thuật khác đã trở thành nhà vô địch tuyệt đối - một chiếc Balloon Balloon bằng thép màu cam cao 3 mét, được đánh bóng để soi gương. Một ví dụ độc đáo về cách sở thích thời thơ ấu của một nghệ sĩ có thể được bán với giá kỷ lục 58,40 triệu đô la.
Roy Lichtenstein, "Người phụ nữ đội mũ có hoa" (1963) / 56,1 triệu đô la
Roy Lichtenstein, một nghệ sĩ người Mỹ, "cha đỡ đầu" của một người bạn đồng hành, là một ví dụ kinh điển về một thiên tài được công nhận trong suốt cuộc đời của ông (năm 1989, bức tranh "Torpedo ... Los!" Của ông đã được bán tại Chrisie với giá 5,5 triệu đô la). Một tác phẩm nổi tiếng khác - Một người phụ nữ trong chiếc mũ có hoa, một phiên bản làm lại của Pablo Picasso, Dora Dora Maar với một chú mèo đã đi dưới búa trong buổi đấu giá của Christie ở New York với giá kỷ lục 56,1 triệu trong bộ sưu tập riêng của thợ kim hoàn Lawrence Graff. Có vẻ như tỷ phú người Anh nắm bắt rõ ràng các xu hướng trong thế giới nghệ thuật đương đại và nhìn thấy tiềm năng tiền tệ của bức tranh.
Mark Rothko, Trung tâm trắng (1950) / 72,84 triệu USD
Vào tháng 5 năm 2007, tại buổi đấu giá của Sothotti, một bức tranh của Mark Rothko, người sáng lập bức tranh trừu tượng, thuộc sở hữu của chủ ngân hàng và chính khách David Rockefeller, đã được bán cho hoàng gia Qatari: Sheikh Hamad bin Khalifa Al Thani và vợ của ông, UNESCO 72,84 triệu đô la, lập kỷ lục mới về việc bán tác phẩm nghệ thuật trừu tượng đắt giá nhất sau chiến tranh. Công thức cho bức tranh đắt giá nhất của Rothko, kích thước trung bình là 205,8x141 cm, thần thoại về các biểu tượng và trường màu là các hình chữ nhật nằm ngang của hoa màu vàng, trắng, hoa oải hương cộng với một sọc đen. Một tác giả tài năng và những người mua có ảnh hưởng giúp Trung tâm Trắng vẫn còn hai bước.
