NHẠC GIA ĐÌNH THẾ GIỚI VÀ NHÀ XÂY DỰNG YURI BASHMET VỚI CÁC MÔI TRƯỜNG GIẢI QUYẾT MOSCOWĐÃ ĐƯỢC KIỂM TRA TRONG DUBAI VÀ ABU DHABI. CÔNG CỤ GOT CƠ HỘI ĐỂ THƯỞNG THỨC NHỮNG BÀI HÁT CỦA NHẠC SẮC VÀ TRÒ CHUYỆNVà ÂM THANH CỦA ALTA. MAESTRO CSONG TAKEN THỜI GIAN GIAO TIẾP VỚI TẠP CHÍ NHÂN DÂN. Phỏng vấn bởi Natalia Remmer
Yuri Abramovich, họ nói rằng bạn thích biểu diễn ở Nga hơn. Trong tâm trạng nào bạn đã đến Emirats?
Ở Nga có một cảm giác đặc biệt về công việc truyền giáo. Đặc biệt là khi bạn đến các thành phố nơi họ đã chờ đợi bạn trong một thời gian dài. Đối tượng của bạn gặp bạn và bạn là của bạn đối với họ: chúng tôi là một. Tuy nhiên, tôi đã đến Emirates và chúng tôi nói tiếng Nga. Có sự khác biệt nào không? Bất cứ nơi nào trên thế giới cho một người nghe tiếng Nga, tôi nói chuyện với niềm vui.
Làm thế nào là chương trình phù hợp với các chi tiết cụ thể của khu vực Ả Rập?
Tôi sẽ so sánh nó với một loại kháng sinh phổ rộng. Không biết chi tiết cụ thể của công chúng Ả Rập, chúng tôi đã đưa vào chương trình cả kinh điển Nga, Liên Xô và Đức với khuynh hướng Ả Rập - ví dụ, các vở kịch phương Đông của Robert Schumann. Vì vậy, một người nào đó nên thích cô ấy.
Làm thế nào bạn có thể mô tả hành trình âm nhạc của bạn?
Trong cuộc đời âm nhạc của tôi, tôi đã trải qua nhiều giai đoạn. Nó bao gồm The Beatles, Jimmy Hendrix và nhạc jazz Mỹ. Tôi lớn lên ăn tạp. Sau đó đến viola, có một tiết mục khổng lồ, nhưng một số ít kiệt tác. Do đó, tôi rất thường phải chuyển sang nhiều phong cách và thể loại khác nhau. Chúng tôi chơi kinh điển, kinh điển mới, tác phẩm của thời đại chúng tôi, rất nhiều lãng mạn. Nhiệm vụ sáng tạo lớn nhất là có thể chuyển đổi, hiểu các tính năng cụ thể trong từng phong cách.
Bạn có cách tiếp cận của tác giả để đọc điểm?
Điều cần thiết là có thể đọc tin nhắn của tác giả từ đầu. Nó như thể bạn đang sáng tác các tác phẩm của riêng bạn. Có những gợi ý của tác giả trực tiếp - ví dụ, động lực học, phát âm của ghi chú, trạng thái âm thanh và tâm trạng. Điều quan trọng là phải cảm nhận và biết lịch sử của một tác phẩm âm nhạc, bầu không khí mà nó được tạo ra - tinh thần của Salzburg, nơi Mozart tạo ra, hoặc Genova, nơi Paganini sống. Tất cả điều này bị trì hoãn ở cấp độ tiềm thức. Bạn không thể làm gì nếu không có kiến thức chuyên môn, kỹ năng có được trong nhạc viện. Và bạn cần mạnh dạn hơn, đặc biệt là với độ tuổi ...
Có tác phẩm nào mà bạn có mối quan hệ đặc biệt không?
Có những tác phẩm mà tôi mơ ước được biểu diễn từ khi còn trẻ. Chẳng hạn, buổi hòa nhạc piano của Sergei Rachmaninoff - đôi tay anh không bao giờ chạm vào anh. Hoặc buổi hòa nhạc thứ hai của Johannes Brahms. Nhưng tôi luôn mơ ước được chơi Requiem của Mozart hoặc Bản giao hưởng số sáu của P.I. Tchaikovsky - và mọi thứ trở thành sự thật, tôi đã tiến hành chúng nhiều lần. Tôi có một thái độ đặc biệt với những điều được viết cho tôi bởi Alfred Schnittke, Sofia Gubaidulina, Alexander Tchaikovsky. Không chỉ tôi, mà cả các đồng nghiệp của tôi ở các quốc gia khác nhau thực hiện các tác phẩm này.
