Savage và người ngoài hành tinh ... hoặc có đúng là tất cả phụ nữ đến từ sao Kim và đàn ông - từ sao Hỏa?

Đã phỏng vấn: Elena Olkhovskaya

Thực tế là phụ nữ khó có thể hiểu được đàn ông biết mọi thành viên của phái mạnh. Đổi lại, mọi phụ nữ từ nhỏ đều hiểu rằng đàn ông là cư dân của một trong những hành tinh của hệ mặt trời, nhưng chắc chắn không phải là Trái đất, vì vậy việc tìm một ngôn ngữ chung với họ là không thực tế. Chưa hết, chúng đi lạc theo cặp, làm tổ và sinh sản. Nhưng thế nào là hiểu nhau? Tình yêu ở đâu? Và cảm xúc ở đâu?

Những người tạo ra vở kịch Sav Savage đã thực hiện để thảo luận về các chủ đề muôn thuở, và, có lẽ, họ đã tìm được nhiều lời giải thích, nhưng tất nhiên, không phải tất cả ... Mặc dù, nó rất thú vị. Vở kịch "Savage" được tổ chức trên sân khấu của Nhà hát Madinat ở Dubai trong mùa đông, những ngày Giáng sinh tuyệt vời. Thật vậy, khi, nếu không phải vào đêm trước Giáng sinh, bạn có thể nghiêm túc nói về tình yêu và sự hiểu biết. Lần này, "Dự án nhà hát độc lập" của Elshan Mammadov và Stars Dome Group đã quyết định thu hút tất cả người xem vào một "chương trình một người" tương tác, ngôi sao trong số đó là khán giả nổi tiếng từ các sản phẩm trước đó, cũng như từ loạt phim "Sasha + Masha" và " Diễn viên Voronin "George Dronov.

Về những gì nó đã thu hút sự chú ý của công chúng trong hơn hai giờ một mình, nơi mà các đạo diễn giỏi sống ngày hôm nay và con đường đến với nghề diễn xuất chông gai như thế nào, chúng tôi đã nói chuyện với George trước khi bắt đầu buổi biểu diễn.

Chào buổi tối, George. Một lần nữa, chúng tôi vui mừng chào đón bạn đến Dubai, trên sân khấu của Nhà hát Madinat Jumeirah. Hôm nay bạn phải chơi toàn bộ màn trình diễn một mình, mà không bị bao vây bởi các đối tác, những người xuất sắc về mọi phương diện. Cảm xúc của bạn là gì?

Bạn biết đấy, tôi thậm chí rất vui vì lần cuối cùng chúng tôi đến Dubai với màn trình diễn của Bệnh viện Moulin Rouge, các đối tác của tôi đã nói chuyện chủ yếu trong cuộc phỏng vấn với tạp chí của bạn. Bởi vì, thứ nhất, họ đã không có những màn trình diễn nghiêm túc như vậy trong một thời gian dài. Và Lucy Artemyeva thì không, và Tanya Dogileva. Và thứ hai, thật tuyệt vời khi họ có cơ hội giao tiếp với bạn, không chỉ với tư cách là đại diện của báo chí địa phương, mà còn là khán giả của họ.

Trước khi bắt đầu buổi biểu diễn cuối cùng, bạn lưu ý rằng đây là lần thứ hai bạn đến tour du lịch ở Dubai và nói rằng cảm xúc từ những chuyến đi này sẽ hơi khác so với sau buổi biểu diễn của Boeing Boeing. Xin vui lòng cho tôi biết, với cảm giác gì bạn đã rời khỏi UAE lần thứ hai và đến với chúng tôi một lần nữa với việc sản xuất "Savage"?

Sau hai buổi biểu diễn được phát ở đây, tôi có thể nói với bạn với tất cả trách nhiệm rằng thật dễ chịu khi đối phó với những người có liên quan chuyên nghiệp đến nhà hát, mặc dù họ đã bắt đầu làm điều này gần đây. Ý tôi là công ty Stars Dome - người tổ chức tour của chúng tôi. Bởi vì khi chúng tôi đến đây và nhìn thấy khung cảnh của "Bệnh viện Moulin Rouge", có một cảm giác hoàn toàn rằng chúng tôi đã không rời Moscow và ở nhà.

Về phần trình diễn sắp tới, tôi sẽ nói với bạn điều này. Đây là một hiệu suất bất thường. Thật vậy, ngay cả trong chương trình người ta cũng viết rằng đây không phải là chương trình một người, mà là một người đàn ông thể hiện một người (chương trình một người - xấp xỉ Ed.). Đối với tôi, nhân tiện, định nghĩa này không hoàn toàn rõ ràng. Không, tất nhiên, bản dịch của cụm từ rất rõ ràng. Ngay khi làm việc với đạo diễn, khi chúng tôi xây dựng màn trình diễn này, chúng tôi vẫn thực hiện một chương trình một người, được thiết kế cho phản ứng khá sống động của khán giả. Bởi vì, không có bức tường thứ tư nào, và hiệu suất là tương tác trong cấu trúc của nó. Anh hùng của tôi liên tục lôi cuốn khán giả ngồi trong hội trường. Khán giả địa phương sẽ phản ứng thế nào với điều này, vốn chưa bị hư hỏng đặc biệt bởi các tác phẩm sân khấu, và thậm chí còn hơn thế bởi những đổi mới như vậy? Tôi không biết. Nhưng tôi sẽ xem. Tôi sẽ cố gắng.

Tôi hài lòng khi làm việc ở đây, các bức tường của nhà hát này đã trở nên giản dị. Họ đã ấm lên, vâng. Hóa ra chúng tôi đến với bạn gần như thường xuyên như ở St. Petersburg. Và, nhân tiện, thật đáng ngạc nhiên khi đây không phải Saratov, không phải Samara, không phải Tver, không phải Penza, mà là Dubai.

Xin vui lòng cho tôi biết làm thế nào ngay từ đầu bạn đã xoay sở để đồng ý với cuộc phiêu lưu này - chơi một mình?

Nó không quản lý, bởi vì nếu một đạo diễn hoặc nhà sản xuất đề nghị phát một chương trình một người đàn ông, tôi nghĩ rằng nó không chắc là bất kỳ diễn viên nào sẽ từ chối. Và tôi đã đồng ý. Nhưng canh bạc chính về phía tôi là đồng ý càng sớm càng tốt. Bạn biết làm thế nào trong các câu đố truyền hình, bất cứ ai nhấn nút nhanh hơn, anh ta trả lời. Vì vậy, tôi cũng đồng ý, lúc đầu tôi bắt đầu suy nghĩ. Để bắt đầu, chúng tôi đã đến Litva và tôi đã xem đạo diễn chơi Sav Savage, mà anh ấy tự đặt cho mình. Đúng vậy, sau đó anh ấy đã giới thiệu thêm hai diễn viên vào vở kịch, và bây giờ họ đang chơi ba người với nhau. Bây giờ buổi biểu diễn này đã được dàn dựng ở Ba Lan với hai diễn viên. Tuy nhiên, chúng tôi cũng muốn một loạt các diễn viên tham gia vào màn trình diễn này, đó là tôi không phải là người duy nhất đóng nó. Tôi đã phải trở thành người tiên phong, và sau đó một vài người nữa phải tham gia vào bản vẽ này để tôi có thể đi lưu diễn. Nhưng trong khi họ không bắt đầu giới thiệu bất cứ ai, và đó không phải là ý thích của tôi. Khi tôi xem Denise chơi, Savage, tôi nghĩ: Có, vô nghĩa, có gì để chơi? Sau đó tại các buổi diễn tập tôi đã nhận ra rằng đằng sau tất cả sự nhẹ nhàng và đơn giản này có một bản vẽ phức tạp đến nỗi chúng tôi chỉ điều chỉnh hành động đầu tiên trong khoảng hai tuần với tiếng Nga (được dịch và viết lại từ tiếng Litva). Hôm nay, trong một hình thức đã hoàn thành trong vở kịch, tôi phát âm 65 trang văn bản.

Làm thế nào một khối lượng văn bản như vậy có thể được học? Đây không phải là một bộ phim, nơi bạn có thể lặp lại văn bản trước khi quay tập tiếp theo?

Bây giờ, hãy nhìn xem, đây là "điểm số" của tôi. Dưới đây là các ghi chú ngoài lề, bình luận ... Đây là văn bản của tôi. Khi ba tuần diễn tập của hành động đầu tiên diễn ra, và tôi trở về từ Litva, tôi đã không đi đâu trong hai ngày. Đây là tràn thông tin của tôi. Và chúng tôi cũng đã thực hiện hành động thứ hai trong một thời gian dài. Và tất cả bột này kéo dài cho đến khi ra mắt. Bởi vì, ngay khi khán giả xuất hiện, tôi là đối thủ trực tiếp của tôi trong hội trường, người mà tôi liên tục quay lại và hỏi tất cả những câu hỏi này, ngay khi tất cả những người đàn ông và phụ nữ tạo nên gia đình xuất hiện, bởi vì chủ đề chính của màn trình diễn là mối quan hệ giữa nam và nữ, làm thế nào chỉ có một phản ứng sống động xuất hiện, và mọi người bắt đầu nhận ra mình, mọi thứ rơi vào vị trí. Bởi vì làm việc từng người một, ngay cả với một đạo diễn và diễn viên rất tài năng, chẳng hạn như Denis Kazlauskas, là rất khó khăn. Rốt cuộc, tôi muốn không chỉ phù hợp, tôi muốn trở nên tốt hơn, nhưng bạn không thành công ngay lập tức. Chỉ với khán giả, mọi thứ diễn ra suôn sẻ.

Tôi nói với bạn một cách trung thực, tôi đã bớt mệt mỏi với trò chơi Sav Savage, hơn là của Boeing Boeing. Mặc dù tôi chỉ có một mình trên sân khấu ở đây, nhưng có rất nhiều người trong chúng tôi ở Boeing. Tất cả chỉ vì có một sự trao đổi năng lượng mạnh mẽ với khán giả. Nếu tôi làm điều gì đó chính xác và chính xác, thì sẽ có phản ứng ngược từ khán giả dưới dạng tiếng cười, như một đánh giá về công việc của tôi, và chúng tôi có được sự nuôi dưỡng cảm xúc và năng lượng lẫn nhau. Tôi không biết mọi thứ sẽ diễn ra như thế nào ở đây, nhưng tôi hy vọng rằng khán giả sẽ chủ yếu nói tiếng Nga và đối với cô ấy, tôi nghĩ, màn trình diễn sẽ dễ hiểu. Mặc dù, tất nhiên, có thể có sắc thái. Ví dụ, đây là một đất nước nóng, và, có lẽ, phụ nữ không sưởi ấm đôi chân lạnh lẽo của họ về chồng .... Không phải là một thực tế. Ở đây một đất nước nóng và mọi nơi điều hòa không khí được lắp đặt, từ đó đôi khi bạn đóng băng thậm chí còn hơn cả ở vùng khí hậu lạnh ...

Hả? Vì vậy, mọi thứ sẽ rõ ràng (cười). Thành thật mà nói, tôi lo lắng nhất về việc mọi người không đóng băng chân trong khí hậu nóng. Và vì vậy ... mọi thứ đều ổn! Vì vậy, chúng tôi sẽ tìm thấy một ngôn ngữ chung với khán giả.

George, tốt nghiệp trung học năm 1988, bạn có biết ngay rằng mình sẽ trở thành một diễn viên và vào một trường đại học chuyên ngành không?

Nếu tôi biết rằng sau khi tốt nghiệp hai học viện, cuối cùng tôi sẽ trở thành một diễn viên, thì có lẽ tôi sẽ nhảy ít hơn từ những cái cây thời thơ ấu, chăm sóc khuôn mặt của tôi và chơi khúc côn cầu ít hơn, cũng là ... Tôi có lẽ sẽ cố gắng cứu anh ta để chơi trên sân khấu và trong các bộ phim ... Nhưng, bạn biết đấy, như họ nói: "Tôi sẽ biết người mua, tôi sẽ sống ở Sochi." Nói chung, con đường của tôi để sáng tạo, đến nghệ thuật (tôi không nói cụ thể về diễn xuất), là một trường hợp. Tôi đã không biết về nó.

Theo chúng tôi biết, bạn cũng là một giám đốc chuyên nghiệp?

Vâng, tôi cũng là một giám đốc. Đôi khi dường như ai đó đang bảo vệ tôi từ trên cao. Trong khi tôi đang làm điều gì đó đúng đắn và không tức giận rằng Giáng sinh mà chúng ta sẽ cùng nhau tổ chức ở Dubai hôm nay, thì về cơ bản, anh ấy đã cứu tôi. Tôi rất may mắn trong cuộc sống cho mọi người. Trong mọi trường hợp, cho đến bây giờ thật may mắn cho những người gặp tôi đúng lúc, ngay khi những quyết định định mệnh phải được đưa ra. Trong mỗi khoảnh khắc này, có một người hướng dẫn tôi đi đúng hướng và giúp tôi lựa chọn đúng. Thông thường, sự lựa chọn này là đúng, mặc dù mọi thứ xảy ra rất tự phát và rất bất ngờ đối với tôi.

Vì bạn đã đề cập đến Giáng sinh, xin vui lòng cho tôi biết làm thế nào bạn có thể bay đi vào đêm Giáng sinh để tham quan Dubai, bởi vì truyền thống Giáng sinh là một kỳ nghỉ gia đình?

Tìm hiểu về các tour du lịch này, tôi có tất cả nhà của tôiNhững đứa trẻ nói: "Vâng, bạn nhất định phải đi. Đặc biệt là vào đêm Giáng sinh! Đặc biệt là ở Dubai." Và tôi vui mừng đi. Rốt cuộc, tôi đã mang theo một vở kịch nói về tình yêu, về sự hiểu biết lẫn nhau và tôn trọng lẫn nhau. Vở kịch chỉ nói tại sao và tại sao chúng ta yêu nhau, vì chúng ta quá khác nhau. Và từ thực tế là chúng ta rất khác nhau, đây chính xác là tình huống khi các cực tích điện âm bị hút vào nhau. Giống như trong vật lý. Và thật tuyệt vời khi đàn ông sẽ không bao giờ hiểu phụ nữ đến cùng. Và hãy để tất cả đàn ông là bí ẩn cho phụ nữ và thậm chí ở đâu đó cặn bã, nhưng vẫn được yêu.

Bạn đã từng diễn xuất trong phim với các đạo diễn rất nổi tiếng của Nga. Có phải họ đã thúc đẩy bạn chọn con đường của giám đốc?

Thành thật mà nói, chuyên môn của tôi là chỉ đạo các buổi biểu diễn đại chúng sân khấu. Điều này hơi khác so với những gì đạo diễn của chúng tôi làm trong nhà hát, rạp chiếu phim hoặc trên truyền hình. Từ chỉ đạo theo nghĩa truyền thống của chúng tôi.

Nhưng, một lần nữa, tôi biết ơn các giáo viên của tôi đã phát hiện ra tôi trong quá trình đào tạo. Giáo viên của tôi đã từng học với Knebbe, làm việc tại Nhà hát Nghệ thuật Moscow. Vì vậy, tình cờ, tôi đã kết thúc khóa học của anh ấy và tốt nghiệp thành công Học viện Văn hóa.

Ngay cả khi đó, tôi cũng hiểu rằng chỉ đạo là một nghề liên quan đến tuổi tác. Rốt cuộc, giám đốc đang làm gì? Ông đặt ý tưởng trong hình dạng. Tôi nghĩ rằng ở trường tôi đã không mơ về nghề này. Tất cả điều này xảy ra với tôi trong quá trình. Song song với việc học của tôi, tôi đã chơi trong một nhà hát nghiệp dư, mà tôi đã nhận được tại viện. Và ở đó tôi nhận ra rằng cho đến khi tôi có được kinh nghiệm, tôi muốn trở thành một diễn viên. Do đó, con đường diễn xuất đã trở thành cho tôi nghề thứ hai.

Bắt đầu thành thạo diễn xuất, tôi nhanh chóng nhận ra rằng nó rất thú vị đối với tôi. Và gần như đã có bằng tốt nghiệp đạo diễn trong túi của tôi, lần đầu tiên tôi bắt gặp Nikita Sergeyevich Mikhalkov, người đóng vai chính trong hai bộ phim. Khi chúng tôi đóng vai chính trong The Siberian Barber, tôi cảm thấy nó đúng như thế nào khi những bộ phim tuyệt vời như vậy xuất hiện dưới ngòi bút của những đạo diễn như Nikita Sergeevich. Nikita Mikhalkov là một người không có ranh giới cá nhân trong công việc của mình. Anh ta không có sự tách biệt, điều đó không quan trọng với anh ta dù là diễn viên hay người trẻ, được công nhận hay không. Nếu một người thực hiện công việc của mình một cách hoàn hảo và cởi mở với sự sáng tạo, anh ta sẽ giao tiếp với bạn một cách bình đẳng. Là một đạo diễn, anh ta rất khéo léo biết cách khăng khăng một mình, anh ta sẽ luôn tìm cách nào đó, mà không làm nhục một người, để đạt được rằng anh ta làm những gì cần thiết trong khung. Hơn nữa, anh ấy sẽ làm như vậy đến cùng để nó là một thực tế của sự sáng tạo chung. Đối với tôi đó là một sự mặc khải. Sau đó, tôi tự gạt bỏ tất cả các cuộc trò chuyện về những người sáng tạo, về cách họ nhìn từ bên cạnh và ấn tượng họ để lại về bản thân trong ánh sáng hoặc trên các trang của "báo chí vàng". Sự thật là nơi một người rời bỏ mọi thứ và đắm mình vào công việc để nó vẫn chỉ để tận hưởng, xem công việc và tính cách của anh ta.

Bởi vì, không có nhiều người như Nikita Sergeyevich Mikhalkov, và cũng không có phim nào giống anh. Do đó, người này có thể được tha thứ tất cả. Cá nhân tôi, làm việc với anh ấy rất chặt chẽ, sẽ luôn bảo vệ Nikita Sergeyevich, ngay cả khi anh ấy sẽ có một số thất bại sáng tạo, bởi vì tôi biết chắc chắn rằng anh ấy đã đi rất lâu ngay cả với thất bại này. Và nếu thất bại xảy ra, điều đó có nghĩa là anh ta đã không hoàn thành điều gì đó hoặc không thấy trước điều đó, nhưng anh ta đã làm một chặng đường rất dài trước khi nó xảy ra. Và nếu bạn biết rằng, ví dụ, bộ phim "Thợ cắt tóc Siberia" đã bị cắt một cách tàn nhẫn, bởi vì quyền của nhà sản xuất thuộc về công ty Pháp. Tổng thời lượng của bộ phim này, nếu chúng tôi thực hiện tất cả các cảnh quay trên phim, đáng lẽ là khoảng 6 giờ. Nó có một số lượng lớn các đường song song tiết lộ mối quan hệ của các tầng lớp xã hội khác nhau.

Chúng ta có thể giả định rằng trong phiên bản cuối cùng, xuất hiện trước khán giả, một nửa nguyên liệu đã bị ném ra ngoài và chỉ còn lại "cá". Do đó, khi nhiều khán giả nói rằng nó hóa ra là một loại "phổ biến của Nga", thì họ đã đúng, bởi vì bộ phim đã được cắt và cắt sao cho phù hợp với định dạng Oscar. Nhân tiện, sau bộ phim của Nikita Sergeyevich, các học giả điện ảnh Mỹ bắt đầu xem xét các lựa chọn cho các bộ phim dài ba giờ và Chúa tể của những chiếc nhẫn, nhận ba giải Oscar, bao gồm ba phần. Nhưng nếu tại thời điểm đó Nikita Sergeevich biết về điều này, thì có lẽ, bộ phim không bị giảm. Nếu khán giả của chúng ta có thể thấy tất cả sự hoành tráng của thợ cắt tóc Siberian, thì sẽ không có cuộc trò chuyện nào về quán rượu nổi tiếng của Nga. Nhưng, quan trọng nhất, tất cả điều này là.

Một đạo diễn nổi tiếng khác là Timur Bekmambetov, lần đầu tiên tôi tham gia hai quảng cáo, sau đó trong phim. Một quảng cáo không xuất hiện trên màn hình. Tôi rất xin lỗi Đó là một quảng cáo có tên Khlestakov cho tạp chí Paris Match. Tôi đã chơi Khlestakov trong đó, người đến thành phố N này, chào mọi người, nói rằng anh ta biết Patricia Kaas và Gorbachev, sau đó nói lời tạm biệt với Gorodnichy, và khi họ ôm nhau, anh ta bỏ tờ tạp chí này. Và khi Khlestakov rời đi, Gorodnychik nhặt một tờ tạp chí và nói: "Đọc trận đấu Paris, các quý ông." Nhưng, thật không may, năm 1998 vỡ nợ. Và video được quay theo phong cách rất Gô-tích, nó rất lịch sử. Và nếu anh ấy bước ra, ai biết được, có lẽ tôi đã chơi Khlestakov ở một nơi khác. Nhưng chờ đã. Trong khi tôi ở dạng vật lý chấp nhận được để quản lý để đóng vai trò này. Và hiệu suất của BoeingBoeing là bằng chứng cho điều đó.

Quay trở lại vở kịch "Savage", xin vui lòng cho tôi biết, bạn có mang theo thứ gì từ chính mình không?

Nhiều khả năng không hơn có. Chẳng hạn, họ thường hỏi tôi có mang gì từ bản thân đến phim truyền hình Sasha + Masha hay Voronin không. Tôi luôn trả lời là không, tôi không muốn. Cả hai loạt bài này đều nói về mối quan hệ gia đình và tôi tin rằng không có gì để mang đến cho họ ở nhà.

Ở nhà tốt hơn phải không?

Đúng là nhà tốt hơn. Đối với bản thân tôi, tôi đã học được rất nhiều từ "Savage" một cách chuyên nghiệp. Ví dụ, làm việc theo cách thức sân khấu mới - chương trình một người đàn ông. Tôi, là một diễn viên chuyên nghiệp, ít nhất là đã chạm vào thể loại này. Tôi thực sự muốn xem công chúng ở Dubai phản ứng với nó như thế nào.

Cảm ơn bạn rất nhiều, George. Chúng tôi đến khán phòng để hiểu chương trình một người là gì. Chúng tôi mong muốn diễn xuất và công việc đạo diễn mới của bạn.